Le
contenu éditorial à l’heure
du numérique
Laurent
Sorbier
Présentation
du cours
Avec
la
numérisation généralisée des contenus, la place prise par l’Internet
dans nos
économies et nos sociétés, la «convergence » devenue une réalité
technique
et économique, les médias et les industries culturelles font face à une
révolution technologique sans précédent.
L’ensemble
des modèles économiques, des systèmes d’élaboration et de distribution
des
contenus, des méthodes de marketing et de développement des publics
propres à
ces secteurs connaît désormais de profonds bouleversements. Ce
véritable
changement de paradigme technologique et économique s’accompagne de
crises
(industries de la musique et du cinéma face au « peer to
peer » et au
piratage, presse papier face au poids pris par l’Internet dans l’accès
à
l’information, gestion de la convergence par les grands groupes de
médias,
etc.) obligeant leurs acteurs à inventer de nouveaux modèles.
En
outre,
dans tous les domaines de la création, des artistes s’approprient le
langage et
les outils du numérique pour enrichir leur oeuvre ou tenter d’élaborer
des
formes d’expression nouvelles.
Au
cœur de
la révolution numérique, le contenu éditorial soulève de nombreuses
interrogations quant à l’avenir de son format, de son statut et de son
financement, particulièrement dans le domaine de la presse et de
l’édition.
L’objet
de
cet enseignement est de donner aux étudiants des « clefs de
lecture » pour mieux identifier et
comprendre les évolutions en cours dans ces secteurs, leurs causes et
leur
impact.
L’enjeu de cet enseignement est également de permettre aux étudiants
d’aborder
ces problématiques de façon très concrète, à travers la réalisation
d’études et
de cas pratiques, portant sur des situations réelles (enquêtes sur le
terrain,
rencontre avec des acteurs de ces changements, présentation des travaux
selon
des normes permettant aux étudiants d’acquérir des réflexes et des
méthodes
utiles dans un contexte professionnel).
L’intervention
régulière dans le cours, afin qu’ils puissent échanger avec les
étudiants, de
professionnels des secteurs concernés et de créateurs utilisant le
multimédia -
tous confrontés au quotidien à la réalité de ces évolutions - viendra
également
éclairer chacun des points traités et favorisera le développement du
réseau de
contacts des étudiants dans ce secteur.
Les
thèmes
suivants seront, notamment, analysés
dans le cadre de cet enseignement :
-
la
remise en cause par le
numérique et l’Internet des modèles économiques traditionnels de la
presse et
de l’édition : analyse des ruptures et des crises ;
-
l’impact
de la
« convergence » sur l’organisation et le fonctionnement des
industries concernées, l’émergence de grands groupes de communication
intégrés ;
-
la
place de l’Internet dans les
systèmes de distribution des contenus et des produits culturels et
l’invention
de nouveaux modèles économiques et de nouveaux formats de contenus
qu’elle
engendre ;
-
la
manière dont les créateurs
s’approprient les technologies numériques dans toutes les disciplines
artistiques.
Les
sujets
d’actualité liés à ces problématiques seront analysés dans le cadre de
cet
enseignement, dont le contenu pourra par ailleurs évoluer pour tenir
compte des
demandes des étudiants.
Programme
du cours
a)
Présentation du cours, de la méthodologie et descriptif des travaux
demandés
aux étudiants
b)
Distribution des travaux
c)
Les
mutations technologiques au cœur des industries culturelles, mise en
perspective historique : 1) La mise en réseau, de la genèse de
l’Internet
au « peer to peer »
a)
Les
mutations technologiques au cœur des industries culturelles, mise en
perspective historique : 2) Une petite histoire de la numérisation
des
contenus et de la chaîne de production.
b)
La
structure économique des industries culturelles et ses modèles
classiques
c)
Qu’est-ce
que la convergence ?
d)
L’économie des réseaux : traductions économiques des mutations
techniques
II. L’attitude des acteurs du secteur culturel face au changement de paradigme économique et technologique
Les
stratégies industrielles des grands groupes multimédias face à la
convergence
L’attitude
des acteurs publics à l’égard de la nouvelle donne technologique
(politiques
culturelles publiques, régulation)
NB :
l’ensemble des problématiques juridiques
(gestion des droits, etc.), économiques et techniques (DRM, etc.) sera
traité à
travers des exemples concrets, en tenant compte de la spécificité de
chaque
industrie culturelle concernée.
L’industrie
de la musique face à la révolution numérique: 1) de la « napstérisation »…
Séance
6 – 18 novembre
L’industrie
de la musique face à la révolution numérique : 2) …à
l’émergence de
nouveaux modèles économiques
Séance
7 - 25 novembre
La
radio: de
la webradio au podcast, média déclinant et concurrencé ou média
renouvelé ?
Séance
8 – 2 décembre
La
télévision : pervasive TV
(TNT,TV sur mobile, sur Internet, sur… ?), quel format et quel
financement
pour la TV de demain ?
Séance
9 – 9 décembre
La
presse
écrite et l’édition au risque de l’Internet : quel avenir pour la
rencontre entre le papier et l’écran ? 1) Petite histoire de la
rencontre
entre la presse et Internet, la presse est-elle soluble dans la
blogosphère ?
Séance
10 – 16 décembre
La
presse
écrite et l’édition au risque de
l’Internet : quel avenir pour la rencontre entre le papier et
l’écran ? 2) La presse écrite, les nouveaux modèles économiques et
les
nouveaux formats
Séance
11 – 6 janvier
La
presse
écrite et l’édition au risque de l’Internet : quel avenir pour la
rencontre entre le papier et l’écran ? 3) L’édition, l’avenir de
l’objet
livre, la place de l’Internet dans la promotion et la distribution du
livre,
etc.
Séance
12 - 13 janvier
Le
cas
particulier du jeu vidéo : une industrie pionnière du numérique
peut-elle
servir de modèle aux autres industries culturelles?
V. L’appropriation des nouveaux outils numériques par les créateurs et son impact sur l’économie des industries culturelles et les politiques culturelles publiques
Séance
13 – 20 janvier
a)
Comment
les créateurs, dans chaque discipline artistique, s’approprient-ils les
TIC ?
b)
L’impact
de cette appropriation sur les modes de gestion des industries
culturelles
c)
Quelle
place et quel statut pour la création numérique dans les politiques
culturelles publiques?
Séance
14 –
27 janvier
Présentation
des travaux de recherche des
étudiants
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